Au cours de ce stage et suite aux précédents, j'ai pu déverrouiller de nouvelles capacités de jeu, lâcher davantage le contrôle. Ceci grâce à la clarification des clés à utiliser en coulisses pour poser le personnage, ainsi que des mots d'accompagnement d'Agnès une fois en jeu.
J'ai participé à plusieurs stages avec Agnès depuis 2017 et chacun est unique. Lors de celui-ci, sur le jeu "silencieux, en décalage" et soutenue par sa direction artistique, j'ai pu laisser tomber encore un peu plus le mental et ai pu interpréter d'une manière à la fois plus fine, plus sobre, variée et plus puissante (car viscérale, vitale, à la limite de la folie), ce décalage en question, parfois déchirement, entre monde intérieur et situation vécue. Je me suis surprise. Ce stage va inspirer mon projet en cours. Quel bonheur !
Mon stage avec Agnès m’a permis de me replonger dans les bases techniques du théâtre. Les exercices autour du souffle, de l’ancrage, du travail corporel et des intentions de fond, m’ont amenée à me recentrer sur l’essentiel, et ainsi de comprendre, d’interpréter au mieux le personnage, tout en gardant mon identité propre.
Son approche bienveillante et efficace du théâtre m’a permis de progresser dans ma pratique et d’oser affirmer mieux l’interprète que je souhaite être.
Le stage m'a donné l'occasion de travailler plus précisément certaines techniques qui me permettront d'enrichir ma pratique théâtrale amateure.
J'ai pu redécouvrir une large palette d'outils déjà rencontrés au cours de mes années de théâtre tout en les approfondissant avec un accompagnement exigeant au service du jeu. Ces deux jours de stage ont été pour moi très riches et inspirants.
J’ai effectué plusieurs stages avec Agnès : j’apprécie tout particulièrement sa pédagogie qui remet au cœur de l’interprétation le corps et la respiration. Pédagogue subtile, elle transmet ses outils pour nous aider à comprendre un personnage, appréhender ses émotions et les faire surgir. Accompagnée avec exigence et clarté, rigueur et bienveillance, chaque participant.e a la possibilité de s’exprimer au plus juste. Stage après stage, j’ai pu faire évoluer ma manière de jouer, acquérir une plus grande assurance dans l’interprétation, voire me surprendre parfois !
Travailler avec Agnès m'aura offert une considérable évolution dans ma pratique théâtrale. Au-delà de la "cristallisation" des notions élémentaires qui s'est opérée pour moi, cheminer à son côté, c'est aussi explorer les émotions qui nous traversent pour les mettre au service du jeu. Agnès nous accompagne avec beaucoup de justesse et de lucidité dans une expérience profonde et riche d'enseignement.
Agnès appuie sur les fondamentaux (souffle, corps, rapport à l’autre, sensible..) avec une concentration telle qu’on la croirait avec soi au plateau. Elle n’a pas une « méthode » mais s’adapte spontanément à la personne devant elle, dans l’instant.
Sa direction d’acteur est avant tout corporelle, viscérale, si bien que l’on repart avec une mémoire au corps, un acquis définitif à réutiliser dans d’autres contextes.